Методика преподавания танцев

Методика преподавания танцев включает ряд следующих тем.

1. Основы хореографической грамотности:

• физические основы танцевания;
• музыка как ритмическая и художественная основа танца (темп, ритм, художественный образ, развитие чувства ритма, соответствие движений танцора темпу и ритму музыки, переключение темпа исполнения движения в зависимости от музыки);
• одежда для танцев;
• питание танцора;
• правила поведения на занятиях танцами.

2. Развитие физических качеств:

• гибкость;
• сила рук и ног; выносливость;
• ловкость;
• скорость;
• координация движений (изоляция; комбинирование движений рук, ног, головы, корпуса; удержание равновесия при исполнении сложных движений).

3. Освоение основ классической хореографии (классический танец):

• позиции рук и ног;
• движения: releves, port de bras, plie, grand plie, battements tendu, double battements tendu, passe par terre, battement jete, rond de jambe par terre en dehors и en dedans, plie soutenus вперёд, в сторону, назад, sur le cou-de-pied, battements fondus на 45 градусов, battements frappes носком в пол и на 30 градусов, rond de jambe en l'air, battements releves, battements developpes, grand battements jete и др.

4. Освоение стилевых особенностей одного из направлений танцев:

• историко-бытовые танцы;
• народные танцы;
• бальные танцы;
• современные танцы.

5. Работа в команде:

• рисунок танца (виды танцевальных рисунков, удержание линии танца);
• перемещения (виды перемещений в танце, взаимодействие танцоров);
• распределение ролей в танце;
• поддержки в танцах;
• предупреждение и разрешение конфликтов.

6. Импровизация в танце:

• художественный образ мелодии;
• изоляция (независимое движение частей тела);
• заполнение танцевального пространства (уровни, ракурсы).

7. Преподавание танцев:

• психо-физиологические особенности развития учащихся различного возраста;
• методика преподавания хореографии (методы, технологии, приёмы, формы проведения занятий, виды уроков);
• создание творческого танцевального коллектива;
• методы обучения и воспитания;
• музыка как ритмическая и художественная основа танца;
• театрализация танца;
• танцевальный костюм;
• предупреждение и разрешение конфликтов;
• имидж педагога-хореографа.

МЕТОДЫ

Методы влияния на рациональную сферу личности учащегося:

• информационные (показ движения с объяснением, рассказ, беседа, личный пример, совместный просмотр фильма про танцы, танцевального концерта, записи тренировки группы);
• поисковые (проекты и исследования учащихся в области танцевального спорта (например: «Хип-хоп культура: вчера, сегодня, завтра», «Эстетика танца – что это такое?», «Танец в моей жизни» и т.д.));
• дискуссионные (дискуссия, обсуждение спорных вопросов о танцах, конференция, конвенция);
• взаимное просвещение (доклады, выставки, информационные стенды).

Методы влияния на эмоционально-волевую сферу личности учащегося:

• поощрение (одобрение, благодарность, награда, ответственное поручение, моральная поддержка в трудную минуту, доверие, восхищение, забота и внимание, прощение за проступок);
• наказание (замечание, выговор, отстранение от важного дела, сердитый взгляд, осуждение, возмущение, упрёк, намёк, ироническая шутка);
• создание перспективы.

Методы организации жизнедеятельности учащихся:

• упражнение;
• соревнование;
• конкурс;
• рейтинг;
• требование (инструкция, предписание, указание, просьба, совет, рекомендация, подсказка);
• приучение;
• танцевальная игра;
• контроль, самоконтроль, взаимная оценка качества исполнения танца;
• создание ситуаций выбора (стиля танца, изучаемой комбинации, формы представления художественного образа);
• обмен опытом с другими коллективами;
• коллективное творческое дело;
• открытый урок,
• выступление,
• концерт.